تصريح الممثل بأن "لا أحد يهتم" بـ"La Traviata" أو بـ"Casse-noisette" أثار عاصفة. لكن بعض المهنيين يدافعون عنه الآن ويرون أن "المعركة الحقيقية" هي جعل هذه الفنون أوسع وصولا وأكثر تمثيلا.
تحولت القضية الآن إلى حملة عالمية. فقد ردت مؤسسات ثقافية كبرى، من روما إلى سياتل مرورا بليون، على تصريحات تيموثي شالاميه عن الأوبرا والباليه، اللذين وصفهما الممثل بأنهما مجرد "أشياء" لم يعد "أحد يكترث بها".
وقد أدلى بهذا التصريح المثير خلال حوار علني (المصدر باللغة الفرنسية) جمع الممثل الفرنسي الأميركي وزميله الهوليوودي ماثيو ماكونهي، نظمته مجلة "Variety" وشبكة "CNN" في جامعة تكساس في 24 فبراير الماضي.
بعد أكثر من 50 دقيقة بقليل من بداية النقاش، سُئل تيموثي شالاميه عن تراجع الإقبال على قاعات السينما وعن تقلّص قدرة الجمهور على التركيز، إذ يريد بعض المشاهدين أن تبدأ الحركة منذ المشاهد الأولى. ورد نجم فيلم "ديون" بأن الناس سيأتون تلقائيا إذا كانوا يريدون فعلا مشاهدة فيلم، مستشهدا بـ"باربي" و"أوبنهايمر".
ثم انحرف الحديث إلى فنون أخرى، فأكد أن بعض الفنون لا تعيش اليوم إلا بفضل منطق الحفظ المؤسسي، رغم تراجع اهتمام الجمهور العريض بها. ومع أنه شدد على أنه "يعجب" بمن يناضلون من أجل "إنقاذ" قاعات السينما أو أي نوع فني معيّن ــ وأنه قام بذلك بنفسه في السابق ــ فإنه أبدى تحفظه قائلا: لا أريد أن أعمل في الباليه أو الأوبرا، أو في مجالات يُقال فيها: "مرحباً، استمروا في تشغيل هذا، حتى لو لم يعد أحد في الحقيقة يهتم به".
وأضاف سريعا، مستبقا موجة الانتقادات: "مع كامل احترامي للعاملين في الباليه والأوبرا".
"هذه دعوة شخصية"
أبدع مسؤولو التواصل في كبرى دور الأوبرا الوطنية والإقليمية على إنستغرام و"إكس"، فانهالت المنشورات؛ بعضهم دعا الممثل لحضور عرض، فيما استغل آخرون الفرصة لتقديم برامجهم، عارضين مقاطع تُظهر مساعيهم لتحديث الكلاسيكيات وإبراز حيوية هذا الفن العريق.
في أوبرا باريس – المرجع الفرنسي الذي يضم قاعتين أيقونيتين هما قصر غارنييه والباستيل – عاد الفريق إلى فيلموغرافيا تيموثي شالاميه، المرشح حاليا لجوائز الأوسكار عن فيلم "Marty Supreme" لجوش سافدي، حيث يتألق في دور مارتي رايزمان (1930-2012)، المستعد لفعل كل شيء ليصبح أفضل لاعب تنس طاولة في التاريخ.
"انعطافة غير متوقعة في الحبكة: كرة الطاولة موجودة أيضا في الأوبرا"، هزِلت المؤسسة الباريسية الجمعة، ناشرة مقطع فيديو من أوبرا "Nixon in China" لجون آدامز، يُظهر مشهد مباراة في تنس الطاولة، رمز التقارب بين الولايات المتحدة والصين في مطلع سبعينيات القرن العشرين خلال الحرب الباردة.
"عزيزي تيموثي، [...] أردنا فقط أن نطمئنك: فالمغنون والراقصون والأوركسترات ما زالوا يثيرون المشاعر ويفاجئون الجمهور، والتفصيل الطريف أن القاعات ما زالت تمتلئ"، هكذا خاطبت Opéra Grand Avignon (المصدر باللغة الفرنسية) الممثل.
"يبدو حتى أن هناك أناسا يأتون للاستماع إلى أصوات من دون ميكروفونات، ولرؤية أجساد تروي قصصا من دون مؤثرات خاصة، والبكاء على موسيقى كُتبت قبل 200 عام. إنها حقا فترة غريبة"، أضافت المؤسسة الثقافية في جنوب فرنسا.
وذهب أوبرا الدولة في فيينا إلى الشارع لسؤال سكان العاصمة النمساوية عما إذا كان هذا الفن مهما بالنسبة إليهم.
وفي مقطع من مقابلات قصيرة في الشارع نشرته هذه المؤسسة المرموقة، يظهر أشخاص يبدون موافقتهم، مع بعض التحفظات. يقول شاب: "الأمر مرتبط جدا بالجيل؛ فالكبار في السن يستمتعون به طبعا أكثر منا". ويضيف آخر: "أنا لا أهتم به حقا بشكل مباشر"، متابعا: "لكنني أراه شيئا مثيرا للاهتمام عندما نرى قليلا مما يُقدَّم على إنستغرام أو ما شابهه. لكنني لم أذهب بنفسي إلى هناك حتى الآن".
"اعتبر هذا دعوتك الشخصية إلى فيينا؛ مسرحنا بانتظارك"، خلصت فرق الأوبرا في رسالتها إلى شالاميه.
تصفيق حاد، وستار يُسدل. اختار مسرح La Scala (المصدر باللغة الفرنسية)، أحد أشهر المسارح في العالم، الاختصار، ورد في مقطع فيديو قصير برسالة تقول: "هناك من يهتم؛ يمكن سماع ذلك".
وفي العاصمة الإيطالية روما، فضّلت الأوبرا اللعب على وتر شغفه الرياضي: "نحن نعلم أنك من مشجعي نادي روما، لكننا نشعر بأن عليك توسيع آفاقك والمجيء لزيارتنا: ستكتشف شغفا آخر"، كما نشرت المؤسسة على "إكس".
كثيرون، على غرار أوبرا ليون (المصدر باللغة الفرنسية) – الواقعة في المبنى الذي أعاد جان نوفيل تأهيله، حيث تجري حاليا بروفات أوبرا "Billy Budd" لبنجامين بريتن – سارعوا إلى إبراز أرقام الحضور لديهم، وقد حيّا جمهورهم بقوة هذه "الردود".
Le Grand théâtre du Liceu (المصدر باللغة الفرنسية) في برشلونة استغل الفرصة للإعلان عن العرض الرقمي الأول لأوبرا "La Gioconda" لبونكييللي، التي ستُبث هذا الأحد عبر منصة "LiceuOPERA+".
وفي سياتل، حيث تُعرض حاليا أوبرا "كارمن"، قُدم على إنستغرام رمز ترويج يمنح خصما نسبته 14 % طوال عطلة نهاية الأسبوع، في إشارة إلى 14 سنتا قال تيموثي شالاميه إنه خسرها من نسب المشاهدة بعد تصريحه عن الأوبرا والباليه.
"قل وداعا لتلك الأوسكار"
من بين التعليقات التي تلقتها يورونيوز، يتحدث الباريسي لويس عن "مسؤولية اجتماعية" ويأسف لأن "أيقونة شابة من عالم السينما تدلي بتصريحات لا تساعد الأوبرا، التي تعيش أصلا أزمة، بل تزيد الوضع سوءا".
وبرأيه، بالنسبة إلى معجبي الممثل الذين لم يسبق لهم الذهاب إلى الأوبرا، "فهذا هو العذر المثالي!"
وإذا كان خطاب المؤسسات ظل وديا في العموم، فإن بعض التعليقات تحت الفيديو أو عبر الشبكات الاجتماعية لم تراع المجاملة. يسخر أحدهم قائلا: "حين لا يعود أحد يتذكر تيموثي شالاميه، سيواصل موزارت وتشايلكوفسكي صنع سحرهما". ويكتب آخر: "ادعم مسارحك المحلية يا رجل". ويذهب بعضهم أبعد من ذلك: "لا أحد يهتم بعد الآن" – يقول هذا الرجل الذي لعب للتو في فيلم عن تنس الطاولة، أو أيضا: "نعم، سنظل بالتأكيد نتذكر "وونكا" و"Marty Supreme"، لكن ليس "بحيرة البجع" أو "زواج فيغارو"".
"لا سكالا تتفوق على "ديون" الجزءين الأول والثاني من حيث عدد العروض الكاملة العدد".
وأخيرا: "حسنا... يمكنك أن تقول وداعا لتلك الأوسكار" – وذلك قبل أسبوع واحد من إقامة الحفل في مسرح دولبي.
"من العبث القول إن الأوبرا تمسّ الجميع"
وسط هذا السيل من الانتقادات والتعليقات الساخرة، برزت أيضا أصوات مختلفة.
بن غلاسبرغ، قائد أوركسترا "أوبرا نورماندي روان"، توجه إلى متابعيه في رسالة مصورة طويلة نشرها عبر إنستغرام. هذا المايسترو البريطاني، الذي يكاد يكون في عمر تيموثي شالاميه نفسه، قال إنه لا "يتفق" مع الاستراتيجية "الدفاعية" التي تُعتمد "في كل مرة يُهاجَم فيها فن الأوبرا".
وبرأيه، فإن الممثل الفرنسي الأميركي "ليس محقا تماما، لكنه ليس مخطئا بالكامل أيضا".
"هناك كثيرون على هذا الكوكب لا يهتمون فعلا بالأوبرا، وادعاء أنها شكل فني "أرقى"، من قبيل: إذا لم تفهمها فالمشكلة عندك أنت... أعتقد أن هذا خطأ"، يشدد غلاسبرغ.
"من العبث القول إن الأوبرا تمسّ الجميع. كنت أتمنى لو كان الأمر كذلك"، confie le chef d'orchestre à Euronews. "لخّص أحد أصدقائي الفكرة جيدا حين قال: يجب أن تكون الأوبرا مفتوحة أمام الجميع، حتى لو لم تخاطب بالضرورة كل واحد منهم".
"ما يقلقني أكثر، هو أن تظل الأوبرا فنا محصورا بالأثرياء"، يضيف بن غلاسبرغ.
ويوضح في رسالته أن دور العاملين في القطاع ليس أن يعلنوا: "انظروا، نحن نلعب أمام قاعات ممتلئة"، بل أن يصغوا ويتساءلوا: "ربما هناك أشخاص، كثيرون، لا يعنيهم هذا الفن. لماذا؟ وماذا يمكننا أن نفعل لتغيير ذلك؟"
كل شيء مسألة تعرّض للفن، كما يقول، مستشهدا بأطفاله الذين بدأوا الاستماع إلى الأوبرا "وهم في رحم أمهم".
"ما ينبغي علينا فعله، بدلا من مهاجمة تيموثي شالاميه، هو توجيه اللوم إلى الحكومات وطرح السؤال: "لماذا تخفضون تمويل الموسيقى في المدارس؟" لأنه في الواقع، لن يودّ أحد الذهاب إلى الأوبرا مستقبلا إذا لم يسمع بها أصلا. ولن يتمكن أحد من فهمها".
وينصح المايسترو زملاءه بضرورة "توجيه الغضب"، معتبرا أن "المشكلة ليست" في تيموثي شالاميه الذي "يستطيع أن يقول ما يشاء في مقابلة".
"يجب أن نوجّه غضبنا نحو الحكومات التي تسحب التمويل من الموسيقى والتعليم الفني، وأيضا نحو أولئك داخل القطاع الذين لا يسعون إلى جعل الأوبرا متاحة ومتنوعة بما يكفي ليشعر الجميع بأنهم ممثَّلون فيها"، يضيف.
في فرنسا، ومنذ إصلاح المرحلة الثانوية الذي دخل حيز التنفيذ عام 2021، تقلّص الوصول إلى الموسيقى: لم يعد بإمكان التلاميذ اختيار أكثر من خيارين اختياريين كحد أقصى (لغات، فنون، تربية بدنية، إلخ). والنتيجة أن تلميذا يمكن أن يتوقف عن دراسة الموسيقى بدءا من الصف الثاني الثانوي (عمر 15 عاما)، خاصة وأن المواد والاختصاصات الموسيقية لا تُقدَّم في كل المدارس وتعتمد غالبا على إمكانات كل مؤسسة.
كما تعرّضت عدة دور أوبرا فرنسية في السنوات الأخيرة لخفض في الإعانات. فقد قلّصت وزارة الثقافة، في حالة أوبرا باريس (2024)، والسلطات المحلية، كما في ليون (2021)، من الميزانيات لتلبية أولويات أخرى.
"أفضل دعاية للأوبرا منذ بداية مسيرتي"
في مقال رأي نشرته صحيفة "نيويورك تايمز"، ترى ناقدة الرقص غيا كورلاس أيضا أن جوهر النقاش لا يتعلق بالتشكيك في القيمة الجوهرية لهذه الأشكال الفنية، "التي لا تنتمي حقا إلى الثقافة السائدة"، بل بصورة هذه الفنون في نظر الناس وبالقدرة على "الاستمرار" كفن حيّ وجذب جمهور في مواجهة منافسة السينما، مثلا.
وبحسبها، لم يكن قصد الممثل القول إن الأوبرا والباليه "عديمَا الأهمية"، بل إن "العالم يجد صعوبة في إدراك" ثرائهما.
"هل هو مخطئ؟"، تتساءل غيا كورلاس، مضيفة أن الجدل تضخّم لأنه أُشعل على يد نجم سينمائي.
"لو قال راقص إن فيلما ما لا يترك أي أثر، لكان الأمر أشبه بشجرة تسقط في غابة". دون أن يسمعها أحد.
إنه نقاش جوهري، والحلول يجب أن تأتي في آن واحد من الفرق الفنية، ومن المجتمع، ومن صناع القرار السياسي، حتى لا يظل الأوبرا والباليه حبيسي خانة الفن النخبوي، ويستمرا في منح القشعريرة لأكبر عدد ممكن من الناس.
وبالنسبة إلى بن غلاسبرغ، فإن الجملة القصيرة التي أطلقها الممثل الشاب كانت في نهاية المطاف "أفضل دعاية للأوبرا" منذ بداية مسيرته.
تواصلت يورونيوز مع تيموثي شالاميه، لكنها لم تتلق ردا حتى لحظة النشر.