ينظر بالفعل إلى بعض هذه العروض على أنها من أبرز الفعاليات الفنية الكبرى المنتظرة هذا العام، ويتوقع لها أن تستقطب اهتماما واسعا من الجمهور والنقاد في أنحاء العالم.
ستشهد الدورة 61 من بينالي البندقية مشاركة فنانين من مختلف أنحاء العالم، الذين سيحوّلون ليس فقط الأجنحة في مساحتي جيارديني وأرسينالي، بل أيضا كل شيء من القصور النبيلة إلى القنوات المنتشرة في أرجاء المدينة.
هذه المعارض الموازية نابضة بالحياة ومتعددة الأشكال، وتتجاوز بكثير كونها مجرد إضافات إلى المعرض الرئيسي. يُنظر إلى بعضها بالفعل على أنه من أبرز الأحداث الفنية المرتقبة هذا العام، فيما تسهم جميعها في تحويل البندقية بأكملها إلى لوحة لعرض الفن المعاصر.
ومع هذا الكم من الفعاليات الموازية، يصبح من الضروري وضع خطة تحرّك واضحة. إليكم أبرز ما يمكن مشاهدته خارج إطار البينالي.
من الهند إلى البندقية
توجّهوا إلى قصر بالاتسو باربارو، وهو مقر باتريكي يعود إلى القرن الخامس عشر في حي سان ماركو، للدخول إلى عالم متصوّف من الفن الروحي الهندي. يشير مصطلح "بيتشواي" إلى تقليد نسيجي بالغ الدقة يعود إلى قرون، لم يكن يُرى في السابق إلا لمحات سريعة منه خلف تماثيل معبود "شريناثجي"، وهو تجسيد طفولي للإله كريشنا. ويُشتق اسم هذا الفن من السنسكريتية بمعنى "ما يُعلَّق في الخلف" حرفيا.
نشأ فن "بيتشواي" في ناثدفارا بولاية راجستان في القرن السابع عشر، وكانت تلك الأقمشة المرسومة كبيرة الحجم فعل عبادة بحد ذاتها، تُحمَّل بطبقات من الرموز والسرديات. تصوّر هذه الأعمال طقوس المعبد، ودورات الفصول، والخرائط المقدّسة عبر تراكيب بصرية معقدة.
اليوم، وتحت رعاية الداعمة الثقافية بوجا سينغال، يُعاد إحياء هذا الشكل الفني بعناية لجمهور معاصر؛ إذ يعمل مشغلها، الذي تأسس قبل عقد، على ترميم المواد، وإعادة تدريب الحرفيين، وتوسيع لغة هذا الفن برفق.
في قصر بالاتسو باربارو ستُعرض عشرة أعمال كبيرة الحجم تعيد قراءة هذا الجنس الفني الذي يمتد عمره إلى 400 عام؛ فبعد أن كان يُستخدم لتمثيل "حافيليات" شريناثجي ومدينة ناثدفارا، تُعاد تخيّل الأعمال هنا من خلال مدينة البندقية نفسها.
يسهم معرض سينغال هذا في تكريس الدور التاريخي للبندقية كنقطة التقاء بين الهند والغرب، من خلال تسليط الضوء دوليا على تراث نسيجي هش لكنه حيّ، وفي الوقت نفسه دعم الحرفيين الكبار الذين يواصلون حمله إلى الأمام.
تشيهولي: البندقية 2026
بعد 30 عاما على مشروع طموح شهد تركيب أعمال زجاجية على امتداد قنوات البندقية، يعود الفنان الأميركي ديل تشيهولي إلى المدينة.
يقدَّم معرض "تشيهولي: البندقية 2026" بالتعاون بين مدرسة "بيلتشاك" للزجاج وحدائق ومتنزه النحت "فريدريك ماير". وسيضم ثلاثة ثريات خارجية لافتة ستُركَّب على طول القناة الكبرى، إلى جانب مركز تفسيري وأرشيفي يُقام في معهد فينيتو للعلوم والآداب والفنون.
ستتوزع هذه الأعمال الخارجية الثلاثة الضخمة، التي يتراوح ارتفاعها بين نحو خمسة أمتار وتسعة فاصل خمسة أمتار، في حدائق القصور المطلة على القناة، وستكون جميعها مرئية من جسر أكاديميا. ابحثوا عن أبراج متموّجة تشبه نباتات مائية عملاقة بألوان ذهبية وبرّاقة بدرجات الأزرق البحري. وزوروها ليلا لمشاهدتها مضاءة على نحو يحاكي التوهج الحيوي في أعماق البحار.
مولودة من امرأة
بتكليف من متحف كيران نادار للفنون (KNMA)، حوّلت الحائزة على جائزة كيوتو، الفنانة ناليني مالاني، مخازن الملح "ماغاتسيني دل سالِه" على طول رصيف فوندامينتا تساتيري في حي دورسودورو، إلى "غرفة تفكير" متغيرة باستمرار تتمحور حول النساء والأسطورة والصراع العالمي.
يستند المعرض إلى الأسطورة اليونانية لأوريستيس، الذي قتل أمه وعشيقها انتقاما لمقتل والده. وعلى الرغم من مطاردة ربات الانتقام له بسبب فعلته، فقد أنقذته الإلهة أثينا من العقاب.
تتأمل مالاني في هذه الأسطورة وصداها في حروب اليوم، حيث تظل المساءلة استثناءً والنساء هن اللواتي يتحمّلن العبء الأكبر من العنف الأبوي. وتحوّل الحكاية القديمة إلى 67 فيلما متحركا وأكثر من 30.000 رسم على جهاز "آيباد" تُسقط كلها على الجدران.
تشكل الرسوم، مع مشهد صوتي مدته 20 دقيقة تتعاقب فيه أصوات نساء مختلفات، بيئة حسية وطبقية دائمة التحوّل، تتيح للزائرين استحضار قصصهم الخاصة من خلال هذه الطبقات المتراكبة.
جيني سافيل في قصر كا' بيسارو
يقترح متحف معرض الفن الحديث الدولي في قصر كا' بيسارو محطة أساسية من خلال معرض مكرّس للفنانة البريطانية جيني سافيل.
يُعد هذا أول معرض كبير لأعمال سافيل في البندقية، ويضم لوحات تتتبّع مسيرة الفنانة منذ تسعينيات القرن الماضي حتى اليوم، بما في ذلك عدد من الأعمال المحورية خلال العقود القليلة الماضية.
ترتكز ممارسة سافيل الفنية بعمق على تاريخ الرسم الإيطالي، مع صلة وثيقة بالمدرسة الفينيسية. وفي قصر كا' بيسارو تتحاور لوحاتها الضخمة مع أعلام الرسم في الماضي، في حوار بين الرسم المعاصر والإرث الفني للمدينة.
تضم القاعة الأخيرة في المعرض سلسلة من الأعمال غير المعروضة سابقا أبدعتها الفنانة تكريما لمدينة البندقية.